Intangible Heritage
侗族背儿带与綉片
一针一线,看见侗乡生活里的织绣之美
提起侗族,人们常会想到高耸的鼓楼、横跨溪谷的风雨桥,以及多声部交织的Dong Grand Song。然而,在这些宏大的建筑与悠扬的歌声之外,侗族文化还有另一种更加细腻的表达——藏在衣饰、背儿带与各种生活织物上的一针一线。
传统织绣与日常生活紧密相连。不同颜色的布料经过裁剪、拼接,再加入刺绣、织纹与各种装饰,原本具有实用功能的织物,也因此成为展现手工技艺与民族审美的文化载体。花卉、枝叶、几何图形与各种经过变形的纹样,在有限的布面上不断组合;红、粉、蓝、绿等鲜明色彩,则在深色底布的衬托下形成丰富层次。
Chinese Wonderland目前收藏的这组侗族织绣,包括一件较为完整的背儿带,以及五件不同形制的绣片与织绣藏品。从Image观察,它们在尺寸、结构、构图及装饰方式上各不相同,因此在缺乏进一步藏品资料的情况下,我们不刻意判定每件绣片原来属于何种具体器物,而是从作品本身出发,欣赏其中的纹样、色彩与工艺特色。
六件藏品,就像六扇不同的窗口。从完整的背儿带,到一方方精美织绣,让我们从不同角度走进侗族丰富而细腻的手工世界。
典藏一|花开锦面,一件完整的侗族背儿带
第一件是这组藏品中形制最为完整的侗族背儿带。
从整体结构来看,上半部较宽,并向左右延伸出两条细长背带;下半部则连接一块修长的长方形织片。上下两部分虽然连为一体,却采用截然不同的色彩与构图方式,使整件作品具有非常鲜明的层次。
上半部以桃红、粉红与蓝色为主要色调。中央方形区域配置大型花卉,四周再以蓝色织物围成近似梯形的框饰,蓝底之上继续点缀花朵与枝叶。外围则回到红色调,使视觉从外向内逐层集中。
尤其值得注意的是,中心方框、外围梯形与整体近似方形的结构层层相套,让花卉纹样虽然自由舒展,仍然拥有清楚的空间秩序。下半部则突然转为大面积黑色。
深色底布上,一株花枝从下向上生长,蓝色枝干蜿蜒伸展,红、黄、粉、绿等不同色彩的花朵与叶片分布其间。因为周围保留大量黑色空间,花枝反而显得更加突出。
上方繁花满锦,下方一枝独秀;一繁一简,一明一暗。这种明显的视觉转换,使这件背儿带不只具有生活器物的完整形制,也呈现出相当成熟的装饰构图。

典藏二|层层围合,锦心藏花
第二件藏品最吸引人的,是非常集中的中心构图。
作品中央是一块桃红色方形织绣,中心配置一朵醒目的花形纹样;外围再以青绿、桃红等色彩组成多层菱形与方形框饰。最外侧则加入红、蓝色布料,与大面积深色底布形成明显对比。
整个构图仿佛从一朵小花开始,一层一层向外扩展。中心是花,花外有框;方形之中出现菱形,菱形之外又回到方形。不同几何结构彼此套叠,让人的视线自然从外围不断向中央移动。
同时,作品并没有让几何框架显得过于生硬。中央及周围大量使用花卉与曲线纹样,使“方”与“圆”、“直”与“曲”同时存在。
蓝色纵向织带也成为重要的视觉调节。它把大片桃红色与外围黑色自然分隔,让整件作品在鲜艳与沉静之间取得平衡。
这件藏品因此特别适合近距离欣赏。远看,首先看到的是层层套叠的整体构图;靠近之后,才会发现每一层边框之中,都还有属于自己的细小纹样。
一层一景,一框一纹;层层向内,最后让一朵花成为整件作品的中心。

典藏三|红地繁纹,花鸟成趣
第三件藏品的视觉效果更加浓烈。
作品以大面积红色作为中央主体,青绿色织物形成外围,再以粉红、黄色、橙色等多层细窄边饰逐层围合。鲜艳的红与沉静的青绿彼此衬托,使整件作品具有非常强烈的色彩张力。中央红色区域又明显分为上下两个主要部分。
其中可以看到大量卷曲的枝叶、花卉以及近似鸟形的装饰纹样。由于仅凭照片无法确认这些图案在当地传统中的正式名称及具体寓意,因此不宜赋予特定象征解释;但从视觉上已经可以清楚看到自然意象经过变形、组合之后所产生的装饰效果。
特别有趣的是,主体纹样并不是孤立出现。一朵花旁边接续着枝叶,枝叶又与曲线相连;较大的图案周围,再填入无数细小的圆点、线条与花形纹饰,使整个红色区域几乎没有真正空白的地方。
外围青绿色织物则刻意保持相对简洁,并点缀少量小型花纹。这种处理让中央繁复、外围舒展,避免整件作品因为纹样过多而失去重点。远看是红地锦绣,近看则是花、叶、曲线与细纹共同组成的纹样世界。

典藏四|方中套圆,繁花层叠
第四件作品是这组藏品中几何结构最为鲜明的一件。
整体接近方形,最外围以粉红色边饰形成框架,内部则利用黑色、绿色、粉色与黄色等不同色块,一层层建立由“方”进入“圆”的视觉结构。中央是一组非常醒目的大型圆形纹样。
从中心向外,可以看到不同颜色的圆环不断扩展;圆环之中又填入花形、曲线与细小装饰。再往外,则转为菱形与方形结构,使圆、菱、方三个基本形状彼此套叠。四个角落也没有留下空白。
每个角落分别配置大型花形纹样,与中央圆形形成四方呼应。外围黄色及粉色边饰同样布满连续小花,使整个织物从中心到边缘几乎都有纹样。这是一件典型“满幅装饰”效果非常强烈的作品。
然而,纹样虽然丰富,却不是随意堆叠。中央圆形建立视觉核心,四角花卉负责平衡,多层边框则把所有纹样收拢起来。因此呈现的是一种繁而不散、满而有序的美感。
方中有圆,圆外有花;
花外再有纹,层层展开,自成锦绣。

馆藏精品还有一片纹饰类似的侗族绣片

典藏五|百花汇聚,华彩成圆
第五件作品同样采用中心式构图,但与上一件严谨的方圆关系相比,它显得更加自由而富有流动感。
深色底布之上,一个大型圆形主体几乎占据整个中央区域。红、粉、蓝、绿、紫等不同色彩的花卉与曲线不断围绕中心排列,一层又一层向外展开。
仔细观看,会发现这个“大圆”其实不是单一图案。它由许多不同的小型纹样共同组成。中央有花,花外有环,环外又出现More花瓣、卷曲纹与色块;不同区域彼此连接,最终形成一个完整的大型团花。
外围则继续配置花卉与枝叶,使中央圆形与四周边框自然衔接。部分区域还可看到具有反光效果的小型装饰,使作品在不同光线下产生更加丰富的视觉变化。
这件藏品两侧保留细长系带,也提醒我们:今天作为典藏品欣赏的精美织绣,原本很可能与具体的生活使用方式紧密相关。
它不是先成为“艺术品”,才拥有文化价值;恰恰相反,正因为手工艺术曾经存在于生活之中,今天才显得格外珍贵。百花汇聚,纹样成圆。
有限的布面,因为一针一线的累积,而拥有近乎无限的细节。

典藏六|珠结满地,圆纹居中
第六件是六件藏品中工艺视觉效果最特殊的一件。
整体仍采用方形构图,外围以浅蓝、粉红、紫色等多层细密边饰围合;但中央背景不再以一般平面布料作为主要表现,而是密集排列大量小型立体结饰或颗粒状装饰。
这些细小装饰密密铺满中央空间,并使用灰、蓝、粉、黄等不同颜色,使背景本身就产生丰富的肌理。
中央则配置大型圆形彩绣。圆形主体由红、绿、蓝、橙等不同色块分区组成,内部继续加入花形与曲线纹饰。几条由四角向中央延伸的斜线,又把外围与中心连接起来,使视线自然集中到中央圆纹。
这件作品最特别之处,在于平面与立体同时存在。外围是平面的织纹与边饰,中间却出现大量具有厚度的装饰;中央又重新回到色彩鲜明的刺绣主体。
因此观看它时,不只是看到颜色与纹样,还会自然感受到材质所产生的凹凸与层次。远看,中央彩色圆纹最为醒目;走近以后,真正令人惊讶的却是背景中一个又一个细小手工单位。
这也是传统手工织绣值得被典藏的重要原因——许多真正精彩的地方,必须走近之后才能发现。

从一件背儿带,到一个侗族织绣世界
如果只看第一件完整背儿带,我们认识的是一件民族生活器物;但当它与后面五件不同形制的织绣藏品共同展示时,我们看到的便不再只是单一器物,而是一个更加丰富的侗族织绣世界。
六件作品各有自己的语言。有的以一株花枝留住大片黑色空间,有的以层层方框把视线带向中央;有的在红地之上铺满花鸟纹饰,有的让方、菱、圆层层相套;还有作品以大型团花聚合丰富色彩,或通过大量立体结饰产生特殊肌理。
它们让我们看到,民族织绣的价值并不只在“纹样漂亮”。从布料选择、色彩搭配,到主体与边框如何安排,再到刺绣、拼接及不同装饰方式如何共同使用,每一件作品背后,都需要长时间累积的手工经验与审美判断。
也正因为如此,Chinese Wonderland将这些侗族背儿带与织绣作品纳入“非遗典藏”,与壮族、苗族织绣共同展示,具有特别的意义。
游客来到花楼二楼,不只是观看几件古老而精美的民族织物,更可以透过不同民族、不同作品之间的纹样与工艺变化,理解广西民族文化何以如此丰富多彩。
一件完整器物,让我们看见民族生活;
一方精美绣片,让我们走近手工细节。
当这些曾经属于生活的织物被保存下来,被重新观看、研究与欣赏,其中的一针一线,也就拥有继续与今天对话的机会。从背儿带到绣片,收藏的不只是织物,更是一份值得继续被看见的侗族手工文化。





